Пять песен, посвященных Великой Матери
Мария Юлина (Ранхильд)
Есть в северной музыке песни эпические, под них одинаково хорошо и дрова рубить, и код писать, и в толпе прыгать. Под «Raise Your Horns» тысячи голосов сплетаются в единый рык, сотни рогов взлетают вверх, и слышно это, кажется, даже в Вальхалле.
Есть песни ритуальные, шаманские, трансовые. Одновременно затягивающие и пугающие. Такие, как у Heilung: при всей их умопомрачительной красоте долго их слушать не получается: кажется, из этого путешествия можно и не найти дорогу назад.
Есть колыбельные, вроде «Byssan Lull» у Myrkur: проходят века, а матери всё так же укачивают младенцев под эту мелодию.
Есть даже (боги, простите меня) пародийный «Norwegian Reggaeton» у Nanowar of Steel, под который прекрасно отплясывать с пылесосом в руках.
Есть и залихватский нейросетевой эпик, которого за последний год стало даже больше, чем реальных релизов, и (признаюсь в страшном) к которому автор статьи вполне себе благосклонен, хотя и знает, что это, строго говоря, какой-то позор.
А Фригг посвящают музыку совсем не похожую ни на одну из этих. Она не концертная – под неё не попрыгаешь. Ее сложный рисунок не годится в колыбельные. И уж точно эта музыка не для уборки квартиры. Она– для особых случаев: тихая, странная, завораживающая. Такая, каким, возможно, был бы голос самой Фригг, если бы она, вопреки словам Фрейи в «Перебранке Локи», однажды всё-таки заговорила о судьбах всего живущего.
1. Kjell Braaten «Frigg» (2021)
Кьелль Бротен– самобытный норвежский музыкант, известный как своими сольными альбомами, так и коллаборациями с Wardruna, а также с композитором Тревором Моррисом, с которым они вместе работали над саундтреком к сериалу «Викинги: Вальхалла». По собственным словам Кьелля, он «через музыку оживляет прошлое в настоящем». И, надо сказать, получается у него удивительно хорошо. В работе Кьелль использует традиционные инструменты: реплики древнейшей (ок. 1600 г.) сохранившейся норвежской лиры Кравика (кстати, композиция «Frigg» исполняется именно на ней), англосаксонской лиры из Саттон-Ху, морахарпу и органиструм.
«Frigg» была записана вживую 10 июля 2021 года на Бронсеплассене (Bronseplassen), в реконструированном поселении бронзового века на юге Норвегии. Само место — это буквально ожившая история: длинный дом, лабиринт, лодки-берестянки и отдельная экспозиция по мотивам находок Осебергской ладьи. Атмосфера места так органично вплетается в музыкальный ряд, что Бронсеплассен здесь можно считать полноправным соавтором. Именно поэтому я обязательно и непременно рекомендую найти запись выступления на YouTube: это как раз тот случай, когда музыку не только слушают – ею любуются.
Голос Кьелля ведет мелодию очень скупо, почти как заговор. Текст на норвежском начинается формулой, которая сама как будто взята из Эдды:
Бурю она видит,
Ответ она знает,
Утраты гнёт,
Слеза без утешения.
Кьелль сам называет свою песню «гимном мудрейшей из богинь – богине женщин, рождения и личной скорби».
Боль обжигает,
Крик оборачивается
Дрожью в груди —
Жизнью ребенка.
И правда, что это, как не гимн Великой Матери?
2. Seiðlæti «Frigg» (2017)
Вторую строчку нашего импровизированного хит-парада занимает композиция «Frigg» из альбома «Þagnarþulur» исландского дуэта Seiðlæti, название которого примерно можно перевести как «Песнь сейда». Композитор и певица Уннур Арндисардоттир (Unnur Arndísardóttir) и поэт Рейнир Катринарсон (Reynir Katrínarson) задумали альбом «Þagnarþulur» как посвящение семнадцати северным богиням. «Столетиями их имена предавали забвению, как и имена многих женщин и богинь в других мифологиях мира. Сегодня мы хотим вернуть каждой богине ее голос». Композиция «Фригг» открывает альбом, как и положено при подношениях верховной богине: первая чаша и первая слава всегда по старшинству.
Текста в песне – всего-то полторы строчки. Но начинаются они со знаменитого и, как принято считать, самого мощного рунического сакрального слова ALU. Исследователи полагают, что это слово, возможно, восходит к древнейшей североевропейской основе al, означающей магическую силу и магию вообще. Антон Платов в своей книге «Руны: два тысячелетия магической традиции» рассказывает, что наиболее общая трактовка его смысла подразумевает обережную функцию и функцию привлечения блага, а на более глубоком уровне — посвящение, магическую силу и власть, мудрость.
Ну что тут еще сказать — идеальное начало для композиции «Frigg» и для всего цикла посвящений.
Alu wromlo omi
Прислушайся к шелесту крыльев — и ты постигнешь чувства.
Я лишь однажды бываю собой и упускать это приключение я не собираюсь.
3 Gudrun Gotved og Søren Hammerlund «Friggs bøn» (2005)
Песня «Мольба Фригг» (Friggs bøn) из датского альбома Гудрун Готвед (Gudrun Gotved) «Слушайте меня, асы» (Hør mig aser, 2005) совершенно особенная и абсолютно ни на что не похожа в нашем списке (да и вообще). Во-первых, она входит в состав сборника ритуальных песен, задуманного Гудрун не для концертов и сцены, а для тех, кто сам практикует ритуальную деятельность и проводит обряды в духе Северной Традиции. И это уже сразу ничего себе находка. Во-вторых, совершенно особенная и автор проекта, известная в языческом мире как «Вельва из Рибе»: практикующая вельва, автор книг по Асатру и северной мифологии, сотрудник живого музея эпохи викингов Ribe Vikingecenter, где отвечает за ритуальную часть (так и написано «работает вельвой»).
И в-третьих – совершенно особенная и сама композиция. За музыкальное сопровождение отвечает только шум вьюги, и при первых же звуках сразу оказываешься где-то в междумирье, откуда наблюдаешь разговор богов. Строго говоря, Мольба Фригг – это не обращение Фригг в первом лице. В этой песне находит свое отражение миф «Младшей Эдды», в котором Хермод приезжает в Хель просить о возвращении Бальдра, а Хель ставит условие: если все живые и мёртвые оплачут его, он вернётся к асам. Мольбы Фригг мы здесь напрямую не слышим: за неё говорит сам миф. Это ей, матери Бальдра, Хермод обещал вернуть сына; это её горе движет всей сценой. По условию Хель Бальдра нужно буквально выплакать из царства мёртвых, и в припеве раз за разом возвращается одно древнеисландское слово: «grátinn», оплакан, выплакан. В исполнении Камиллы Принс, вокалистки проекта, древний текст сам становится мольбой: женский голос на древнеисландском зовёт камни и деревья, всё живое и неживое оплакать Бальдра вместе с его матерью.
4. Lunatwo and Lamber «Frigg» (2023)
Лунату и Ламбер (Lunatwo and Lamber) – старые знакомые «Северного Ветра», мы рассказывали об этом талантливом сибирском дуэте в 2021 году в 35-м номере. Тогда мы писали об их альбоме «Animalia», в котором значительное место занимает образ Трикстера (и все мы знаем, как его зовут в скандинавской версии). А в мае 2023-го, ровно на Бельтайн, у них выходит сингл «Frigg», и, видят боги, эта песня самая светлая и танцевальная в нашем списке. Только танец здесь особенный, завораживающий, гипнотический, так и видится: простоволосая босая девушка медленно кружится в ночном поле с бубном в руках, и звезды кружатся вместе с ней, сливаясь в единую спираль, уводящую слушателя за пределы этого мира. Сам релиз девушки сопроводили одной строкой на английском: «If the gods teach me to live, I will become the happiest of people» («Если боги научат меня жить, я стану счастливейшим из людей»). После Мольбы Фригг эта песня звучит как глоток свежего воздуха: великая богиня здесь не скорбящая мать, а та, кому доверяют самое простое желание – научиться жить.
5. Wardruna «Rotlaust tre fell» (2013)
Ну и куда же в таком списке без моих нежно любимых Wardruna. В 30-м номере «Северного Ветра» мы печатали девять песен, которые, по мнению редакторов журнала, являются наиболее полным отражением Северной Традиции в музыке. И композиция «Rotlaust Tre Fell» открывала этот список. Строго говоря, «Rotlaust Tre Fell» – не сольный гимн Фригг. Начинается она с призыва рассвета, предков и сил всех миров, а затем один за другим звучат имена тех, кого зовут присутствовать при этом почти космогоническом действе:
Приди, всеотец Один,
Приди, мать моя Фригг,
Придите, мудрые ваны,
Придите, древние турсы.
И вот здесь ради одной только строчки «Kom moder min Frigg» («Приди, мать моя Фригг») «Rotlaust Tre Fell» совершенно заслуженно оказывается в нашем списке. Названная сразу за всеотцом, Фригг встаёт с ним вровень: здесь она первомать, та, от которой начинается любой род и берет начало все живое.
Однажды мне посчастливилось побывать на живом концерте Вардруны под открытым небом, и это до сих пор остаётся одним из моих самых сильных экстатических переживаний. Именно в этой песне голос Эйнара менял пространство, переписывал время – и вот уже вокруг тебя не современный город, а Северный лес, и уже горит ритуальный костер и произнесены первые слова искренней молитвы, призывающей в круг всех Древних. После четырех разных музыкальных портретов Фригг она наконец оказывается там, где ей и положено быть: в самом центре мира – рядом с Одином, норнами, предками и корнями Иггдрасиля.
И больше во всем мире нет никого. Только ты. Только боги. И ваш разговор уже начался…
Оставить комментарий